Esculturas funcionais, visitáveis e com valor lúdico
O espaço público tem um papel cada vez mais importante no quotidiano das comunidades. Estas áreas da cidade, que outrora não recebiam muita atenção, passaram a ter um papel cimeiro na vida das pessoas, fornecendo um espaço seguro para passar o tempo e socializar.
O paradigma mudou com a pandemia. Ao sermos forçados a sair das nossas rotinas habituais em locais fechados, percebemos que precisamos de outro tipo de espaço público, mais flexível, acessível e multifuncional. É preciso que as cidades se adaptem a esta nova realidade. Espaços que respondam a múltiplas funções/necessidades/anseios, onde os adultos podem trabalhar enquanto as crianças brincam, idosos e adolescentes podem exercitar-se, relaxar e socializar.
Todas estas dimensões precisam de ser aliadas ao valor estético, resultando em espaços de qualidade que proporcionam uma experiência de utilização que preenche (ou até supera) as aspirações das comunidades.
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Peças altamente adaptáveis e intercambiáveis são o futuro de espaço público que se pode ajustar em função das necessidades do utilizador. O domínio público torna-se muito emocionante, harmonioso e alegre, assumindo a mudança global da vida ao ar livre.
Atento a estas transformações e para responder às novas exigências das cidades, o artista plástico e designer Norbert Roztocki criou o conceito de esculturas visitáveis, integradas na estética e linguagem urbana, com base num sistema modular de configurações infinitas.
A inspiração surgiu quando via o filho Aleksander brincar com as suas esculturas. Naturalmente queria trepar, saltar e explorar aquelas formas tão interessantes. Eram claramente muito apelativas e irresistíveis para uma criança. A natural resistência inicial deu lugar a uma reflexão e constatação: as esculturas podem não ser apenas obras para contemplar. Podem também ter uma dimensão utilitária e funcional. Produzir obras que juntam a dimensão estética da arte à (multi)funcionalidade era claramente o caminho a seguir. E assim nasce a MoveArt®, uma forma revolucionária e disruptiva de aliar a arte à função e preencher o vazio que existia no espaço público e na vivência das comunidades/utilizadores.
Atualmente, Norbert Roztocki vive com a sua família em Portugal, onde se ocupa com temas da relação entre o design e o meio social. A forma de suas esculturas é inspirada por uma dupla hélice de ADN, a forma fluida trazida para formas sempre novas. Os primeiros objetos eram de grande escala e construídos para concelhos e cidades que ainda hoje continuam a equipar os seus espaços com peças concebidas por Norbert.
O foco principal da MoveART® é o desenvolvimento de soluções únicas para espaços privados e públicos. As esculturas são escolhidas e construídas em harmonia com o ambiente e as necessidades individuais dos clientes”, diz Roztocki.
Resistentes e ecológicos
Construídos em madeira Accoya de alta resistência, os objetos têm uma vida útil de 25 anos no exterior. Não são apenas sustentáveis, mas também ecológicos, multifuncionais, resistentes ao vandalismo e com baixa manutenção.
Pela sua componente lúdica, todos os equipamentos são construídos em conformidade com as normas europeias de segurança para equipamentos infantis (EN 1176), podendo assim fazer parte de uma nova geração de espaços de jogo e recreio integrados na cidade e inclusivos. O valor lúdico pode agora surgir disseminado em praças e largos, sem criar guetos, em harmonia as linhas arquitetónicas de cada espaço. A empresa Gaspar é a representante exclusiva em Portugal da MoveArt®.
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